本帖最後由 free 於 2013-4-11 18:26 編輯
' G ], b( y; n" V: T
* s) Y9 X; Q# [# G我只是個喜歡彈吉他的高二生，本文若有錯誤，懇請大家不吝賜教！
r9 l$ V7 g5 N9 G6 r4 \& D8 U) R, jMy Youtube Channel：http://www.youtube.com/user/Samplayerable?feature=mhee; S+ {1 p( s- n7 [ h
--
6 v6 O& f& T. W% o9 k$ y前言：
* G" a. S- a0 [0 w; \ 押尾桑的櫻花開時，或許讓你有種握住落瓣的錯覺。
# j: }; H! Q% b& N; d6 w, P 岸部桑的奇蹟之山，可能帶來無數的情感衝擊。
( {& R" d4 {% U6 J3 K6 O" p 中川桑的天泣，是否也能讓你有種遼望蒼穹，卻無限寂寞……% r4 [1 q" f" x4 b& J" Z3 }6 r7 ^! I
$ o4 R, Q& f+ U" `
這是音樂的境界之一，但在我們擁有或領悟境界之前，還是有方法可以讓我們彈奏變好聽的！3 n" U) ? k/ D
8 c: ~1 b; R0 i P0 v6 T
或許們彈出來東缺一塊西缺一塊的，或是延音不夠延，大小聲不夠明顯等的問題，下面都會聊到哦！
% T+ Z% W5 y p+ H--
- p- \) \3 d) O9 l! t# ?+ a; u延音─左手運指的重要：$ u4 i l3 X2 k. N V5 m
+ t* \" _, P1 J) U1 [ 在民謠彈唱中，我們也會用到指法來彈奏。但不同的是，通常伴奏只要求有聲音就好，對於聲音完整度的要求卻沒有很高。或許你們會覺得，「阿不都是吉他嗎？差在哪裡……？」
l# f7 i/ \: E+ M) j3 W 差多了。# t- ?) P7 H# Y: u. R; y! S
我一直認為跟演奏跟伴奏最大的差異就是，「演奏要兼顧旋律和伴奏」，是吧？! k6 J# z: L: B9 [
拿小情歌當例子好了，在伴奏的部分，只要不停的指法撥Cadd9-C-G-F，這樣就是個很棒的伴奏。可是在獨奏的部分，為了要有旋律出現，勢必要在第二弦彈奏C和D音，可是又不能太單調，因此我們還要加入「根音」來豐富，有時候這樣還會太單調，因此來個「和聲」也不為過。) U- x- F* v& A0 s" a
那用說的有點難懂，下面的譜應該就很明瞭了吧？(做小情歌伴奏譜+獨奏譜)' K5 R& i6 H( W7 h
% }) l8 B9 {( U+ |4 F" H
好的。
4 W8 T1 s/ P3 W$ H3 F' ? 小情歌範例只是前菜，% `5 Z! M, M! j* L4 I0 A$ _
接著我們來認真聊聊著名指彈抒情曲 - 「奇蹟之山」/ y, v) o. Q4 z1 u Y
(小小題外話：如果對奇蹟之山樂理分析有興趣的朋友，可以參考這位大大寫的文章)
2 w0 w8 P% ?9 ^& d- `2 L" C
: N- A8 C: g) k3 ^6 C) d 這首的旋律性很重，味道也很濃。那要彈好，其中的一個要訣就是，凸顯主旋律。" q0 _# J# K2 V2 w+ [& M. r
$ {; p% X5 V+ F) X
常常我們打開譜，一看，都是數字……無從下手的窘境。對吧？不要慌，我們去聽聽原曲！記得對著譜哦！
5 n1 s/ c1 c& L: D! j7 ejavascript:;
' p5 l# i5 ]+ f/ { T, Q9 {6 u這是我們譜的樣子，沒錯，都是數字…...看了好煩啊(見圖一). J: C$ K9 k8 H; O! s$ q2 y
- L# K+ z5 P9 w; E- G9 L
聽聽聽聽聽聽聽完原曲之後，我們來做點標示。$ r( L4 p' g- @; e! W; T
 ( r# d6 r% ^& ~3 ~" B
(見圖二)
& Y3 W6 _' Z6 R+ {4 y* W$ O5 Q 我用紅色圈起來的是旋律音。- |% I- |; c( D0 H6 h6 {4 d
那我們都知道是旋律音了……代表……彈奏的重點就是那些地方啦！
2 [" F# K; o, v8 C2 D! K5 I* P
# T' `3 d4 I& r h( Q. w: @ 仔細看，是不是在第六弦的五線譜部分，延音通通都很長呢？沒錯，這表示我們按弦的手指不能只按一個十六分之一拍。要按的長度……大約是四個二分音符左右哦！
2 F4 H* K! W6 L) H/ T 那……要我延住一個音，不就代表著我守了一根手指頭可以動作嗎？
/ V/ x. p4 F0 |) q( R 沒錯，這個疑問是正確的觀念。所以我們需要做合理的手指分配。% {% d, S) e$ u; j0 f- z
1 S% s( q& M3 ~. P0 g Z, h. p% p
就第二個小節，一開始的按法，如果手不夠開會覺得有點吃力，所以需要一點擴張度。通常我的按法是左手3(無名指)去負責低音，第二弦就留給左手1(食指)去按了。延音繼續，第三拍的F#音要出現了，這時候我會用左手4(小指)去負責。當然這個角度需要一點練習啦嘻嘻。
0 u- h; U, v: z 那我這樣彈，是不是同時有旋律，也維持了低音呢？這樣真的會好聽很多喲！
- @" ~4 S- |# L2 Z9 C/ ?: I7 |
當我們有了延音的觀念，接下來要付諸行動的就是運指。在這邊小提一下，左手有左手的運指概念，右手其實也有專屬的運指想法哦！
, [7 M6 E9 `1 j* x `* f ! i& ]% |' ^" K7 n
) ]% q- W" {, k$ p8 f6 D- A) U 其實延音不一定說要多久，也沒有一個定值。當然如果你看的是原版譜，那最好是參考上面的五線譜，因為那可以給你一個最基本的想法。而我的話，通常延個一到一點五拍就差不多了，除非後面要接著做一些技巧，比如滑音或是鉤槌之類的。. Z5 Y. }0 y5 p6 Y. y. }) Q
9 e( d2 k* `' g! U, e
那運指概念怎麼培養呢？+ E5 _8 a$ T: K% k) t/ @5 b
其實我是從實戰經驗培養來的……就多彈喜歡的、想練的、看起來很厲害的歌，然後看影片學習別人的運指，然後自己要去錄影片來聽，這樣才能明確知道自己的運指排法是否可行。
- r# m! A$ W. `, k5 [ 當然這不一定，好聽，才是最重要的！
8 ^8 S, O: e- }& o. [( i5 F/ N7 Y% `
下一章，我們來聊右手！ |
發表於 2013-3-31 18:04
| 
)
