本帖最後由 free 於 2013-4-11 18:26 編輯 ! f6 E: ]( T9 L8 m: I. h; c
# P0 o- a9 ^1 [9 U8 K9 A) q" y) D- f8 m我只是個喜歡彈吉他的高二生，本文若有錯誤，懇請大家不吝賜教！- [5 [, ~. Y8 [$ R- }
My Youtube Channel：http://www.youtube.com/user/Samplayerable?feature=mhee
! I6 q/ X$ d( t( z--/ ?% c# [. t/ a: i. U0 A
前言：
# U. N0 a3 i5 M 押尾桑的櫻花開時，或許讓你有種握住落瓣的錯覺。
2 V- N% q7 y& ^1 _9 x 岸部桑的奇蹟之山，可能帶來無數的情感衝擊。
o6 E; E3 ^$ S! c9 F* P- _ 中川桑的天泣，是否也能讓你有種遼望蒼穹，卻無限寂寞……( o c1 B e! k1 z1 w
: @5 |9 C# g7 q5 O. `8 a 這是音樂的境界之一，但在我們擁有或領悟境界之前，還是有方法可以讓我們彈奏變好聽的！
% h/ K+ U5 J6 y, T" n" J3 }) X# p# h8 g$ | c3 o. ~
或許們彈出來東缺一塊西缺一塊的，或是延音不夠延，大小聲不夠明顯等的問題，下面都會聊到哦！
1 I1 o- V0 A0 W! v I/ Z--
: Q% P$ E( Q$ S2 o6 L$ _* Q延音─左手運指的重要：
}/ [1 `) S8 e7 y, L/ f, {) ? K. o3 l8 v- D: ]
在民謠彈唱中，我們也會用到指法來彈奏。但不同的是，通常伴奏只要求有聲音就好，對於聲音完整度的要求卻沒有很高。或許你們會覺得，「阿不都是吉他嗎？差在哪裡……？」+ b$ Y2 _$ X- O* n/ E2 y( g7 n
差多了。
6 k3 B' C% h: a; T5 t 我一直認為跟演奏跟伴奏最大的差異就是，「演奏要兼顧旋律和伴奏」，是吧？
' i) H' ]6 p$ ]9 p$ K1 H5 |4 }6 W9 S拿小情歌當例子好了，在伴奏的部分，只要不停的指法撥Cadd9-C-G-F，這樣就是個很棒的伴奏。可是在獨奏的部分，為了要有旋律出現，勢必要在第二弦彈奏C和D音，可是又不能太單調，因此我們還要加入「根音」來豐富，有時候這樣還會太單調，因此來個「和聲」也不為過。
% ?& P7 F- i( {1 O3 s: v 那用說的有點難懂，下面的譜應該就很明瞭了吧？(做小情歌伴奏譜+獨奏譜)3 E0 K- j2 @2 `. c$ C* Z
3 M8 C9 [0 S5 I3 W- ? 好的。
! a! x$ ?" ~ R3 M3 O0 o 小情歌範例只是前菜，
8 h% G8 E% l7 V5 G0 K 接著我們來認真聊聊著名指彈抒情曲 - 「奇蹟之山」$ x8 ]; H* E: u6 |9 `, @: V. C
(小小題外話：如果對奇蹟之山樂理分析有興趣的朋友，可以參考這位大大寫的文章)
9 q! b, g9 c# o; k2 K4 G/ |. W; W' u4 f2 ?
這首的旋律性很重，味道也很濃。那要彈好，其中的一個要訣就是，凸顯主旋律。
3 c8 E: F8 T9 p: u7 V7 D4 }5 ^1 l, x3 _- n, \/ C. w: R+ h+ i
常常我們打開譜，一看，都是數字……無從下手的窘境。對吧？不要慌，我們去聽聽原曲！記得對著譜哦！
7 P. p2 ]6 G7 @# [+ ^7 {9 ^javascript:;# k( g5 @$ H3 G1 ?
這是我們譜的樣子，沒錯，都是數字…...看了好煩啊(見圖一)
) f \7 c/ S( `; |
* d1 s. X0 i' D( f8 g3 ?聽聽聽聽聽聽聽完原曲之後，我們來做點標示。
/ ~! P- T' e. X' Y2 Z7 E " ?( U& [. b; F$ ~7 U$ K
(見圖二)
# F2 w2 T1 ?) q- @% j6 I2 ~9 Z 我用紅色圈起來的是旋律音。
6 v! u8 F$ q0 P& R0 N 那我們都知道是旋律音了……代表……彈奏的重點就是那些地方啦！
( |: w, Z0 @( q X5 P! \. A! i, u) `- v1 v: C2 j* A- b
仔細看，是不是在第六弦的五線譜部分，延音通通都很長呢？沒錯，這表示我們按弦的手指不能只按一個十六分之一拍。要按的長度……大約是四個二分音符左右哦！4 D x' h) e- q# O+ r$ b s
那……要我延住一個音，不就代表著我守了一根手指頭可以動作嗎？
" M6 O& `; `" @ 沒錯，這個疑問是正確的觀念。所以我們需要做合理的手指分配。
% [1 F& K @; W1 Y5 }( T3 C, h! Q' z9 T% V% A7 S
就第二個小節，一開始的按法，如果手不夠開會覺得有點吃力，所以需要一點擴張度。通常我的按法是左手3(無名指)去負責低音，第二弦就留給左手1(食指)去按了。延音繼續，第三拍的F#音要出現了，這時候我會用左手4(小指)去負責。當然這個角度需要一點練習啦嘻嘻。
% d$ E' \, r' ?% v( ` 那我這樣彈，是不是同時有旋律，也維持了低音呢？這樣真的會好聽很多喲！4 x' q3 P- O9 t* l
& y* ~/ ~4 u& d( Y
當我們有了延音的觀念，接下來要付諸行動的就是運指。在這邊小提一下，左手有左手的運指概念，右手其實也有專屬的運指想法哦！
+ ^0 S) R$ k1 }- W* d* p, u9 D
' a+ h% ]% T" E* i. c* v9 l/ h
其實延音不一定說要多久，也沒有一個定值。當然如果你看的是原版譜，那最好是參考上面的五線譜，因為那可以給你一個最基本的想法。而我的話，通常延個一到一點五拍就差不多了，除非後面要接著做一些技巧，比如滑音或是鉤槌之類的。
( g$ c( [9 W1 t# n7 H
3 o) P# }4 g7 c 那運指概念怎麼培養呢？$ `9 x5 k3 G6 W$ W; @1 F
其實我是從實戰經驗培養來的……就多彈喜歡的、想練的、看起來很厲害的歌，然後看影片學習別人的運指，然後自己要去錄影片來聽，這樣才能明確知道自己的運指排法是否可行。
4 ~5 b, a, L1 }( V 當然這不一定，好聽，才是最重要的！/ x* l' u2 h2 a
% e/ Q9 R5 u# L& O# Z: o 下一章，我們來聊右手！ |
發表於 2013-3-31 18:04
| 
)
