本帖最後由 free 於 2013-4-11 18:26 編輯 % |8 K, K5 F* ]- K
* Y0 Q% T Z( V$ T; X, E4 J0 u$ _我只是個喜歡彈吉他的高二生,本文若有錯誤,懇請大家不吝賜教!/ ~, r/ o' F' j9 l q6 t1 R
My Youtube Channel:http://www.youtube.com/user/Samplayerable?feature=mhee
3 H0 {. Z2 p: q! l j ?3 [' d' e--
5 ` _) w, f6 r6 b& f1 g前言:7 y4 r4 [( M& k3 ]/ W7 m# Y6 z# y8 i
押尾桑的櫻花開時,或許讓你有種握住落瓣的錯覺。
- X+ Y( S0 V6 ?+ H& u 岸部桑的奇蹟之山,可能帶來無數的情感衝擊。
) N$ q0 m$ \: v) m; I; U 中川桑的天泣,是否也能讓你有種遼望蒼穹,卻無限寂寞……; k1 q! q( ]6 G. V7 X
& h# _0 Q w1 T" y0 Z. G b2 {% k
這是音樂的境界之一,但在我們擁有或領悟境界之前,還是有方法可以讓我們彈奏變好聽的!
" E5 ?% x$ O) Q1 v+ p: a1 l M7 O8 M4 v
或許們彈出來東缺一塊西缺一塊的,或是延音不夠延,大小聲不夠明顯等的問題,下面都會聊到哦!
& a& @& Q' E, m0 \--8 c4 M% @: D# N; b/ f
延音─左手運指的重要:/ R7 y. m* U* u1 k) x" e6 J# ^
. f% c; c9 H* S! M& x
在民謠彈唱中,我們也會用到指法來彈奏。但不同的是,通常伴奏只要求有聲音就好,對於聲音完整度的要求卻沒有很高。或許你們會覺得,「阿不都是吉他嗎?差在哪裡……?」# Z8 c9 o# s( l' j0 ^
差多了。
) O/ R2 W0 F/ e% e! \4 I 我一直認為跟演奏跟伴奏最大的差異就是,「演奏要兼顧旋律和伴奏」,是吧?
# \9 k: o& m5 w* U0 F7 \2 Q) b拿小情歌當例子好了,在伴奏的部分,只要不停的指法撥Cadd9-C-G-F,這樣就是個很棒的伴奏。可是在獨奏的部分,為了要有旋律出現,勢必要在第二弦彈奏C和D音,可是又不能太單調,因此我們還要加入「根音」來豐富,有時候這樣還會太單調,因此來個「和聲」也不為過。. E' E( x+ E' X+ \
那用說的有點難懂,下面的譜應該就很明瞭了吧?(做小情歌伴奏譜+獨奏譜)
( I s( H h* Q% G A
# X6 [3 s' d- h5 L' C: y 好的。( [' P N, S% A0 o; e
小情歌範例只是前菜,
6 p+ {5 }3 |/ F. W7 V/ B 接著我們來認真聊聊著名指彈抒情曲 - 「奇蹟之山」
/ } z: k2 A$ {9 z* I( h+ l (小小題外話:如果對奇蹟之山樂理分析有興趣的朋友,可以參考這位大大寫的文章)
+ D4 x9 |- C3 T$ ?4 q" _# |: ?' L/ i' F+ P# p; i
這首的旋律性很重,味道也很濃。那要彈好,其中的一個要訣就是,凸顯主旋律。0 |3 z( C) h! P' q) E% O/ F0 Y
' e# E) S0 x- N5 J$ }6 C常常我們打開譜,一看,都是數字……無從下手的窘境。對吧?不要慌,我們去聽聽原曲!記得對著譜哦!' }7 B8 b( W1 B1 \% Z2 M( S
javascript:;. h0 H* R7 g& D+ B
這是我們譜的樣子,沒錯,都是數字…...看了好煩啊(見圖一)7 F- R5 m- {. G: y
0 }/ ~. i6 x9 b$ M7 z: B
聽聽聽聽聽聽聽完原曲之後,我們來做點標示。
; a$ v0 H0 |$ p+ p: f$ }5 ?
1 {- B! T: S) `& k- N. J, v(見圖二)! }2 V" P/ N& r. Y) X
我用紅色圈起來的是旋律音。
# U; d! w1 r9 i3 N# ]# m+ F7 l 那我們都知道是旋律音了……代表……彈奏的重點就是那些地方啦!
+ U3 ~8 Y" [. G# N# F, s9 y
8 S( S3 K. q/ b i1 W! ~0 z: x 仔細看,是不是在第六弦的五線譜部分,延音通通都很長呢?沒錯,這表示我們按弦的手指不能只按一個十六分之一拍。要按的長度……大約是四個二分音符左右哦!1 @+ u, L! T3 z2 N
那……要我延住一個音,不就代表著我守了一根手指頭可以動作嗎?
X L. b# J- i+ j8 M9 ` 沒錯,這個疑問是正確的觀念。所以我們需要做合理的手指分配。6 g+ y- v- I2 Y, b1 W; I/ {
, N5 Y% V9 [, D0 G( K; ?4 a 就第二個小節,一開始的按法,如果手不夠開會覺得有點吃力,所以需要一點擴張度。通常我的按法是左手3(無名指)去負責低音,第二弦就留給左手1(食指)去按了。延音繼續,第三拍的F#音要出現了,這時候我會用左手4(小指)去負責。當然這個角度需要一點練習啦嘻嘻。
/ p9 K+ A* M' P5 L' V5 s F 那我這樣彈,是不是同時有旋律,也維持了低音呢?這樣真的會好聽很多喲!
9 E% X' g0 [2 k6 A" D& b% h) G1 ]* s' }9 P
當我們有了延音的觀念,接下來要付諸行動的就是運指。在這邊小提一下,左手有左手的運指概念,右手其實也有專屬的運指想法哦!, A4 [) i* [6 s0 Q \! V
% x' q" U/ ?" w; X1 F! S2 M- |) n
; i% t$ g. ?9 L6 z- J 其實延音不一定說要多久,也沒有一個定值。當然如果你看的是原版譜,那最好是參考上面的五線譜,因為那可以給你一個最基本的想法。而我的話,通常延個一到一點五拍就差不多了,除非後面要接著做一些技巧,比如滑音或是鉤槌之類的。" G R! t! ]* Z
5 e L" U/ l! c
那運指概念怎麼培養呢?
# _6 M/ j+ \) I* N) | 其實我是從實戰經驗培養來的……就多彈喜歡的、想練的、看起來很厲害的歌,然後看影片學習別人的運指,然後自己要去錄影片來聽,這樣才能明確知道自己的運指排法是否可行。
, _" P3 O G9 r% A 當然這不一定,好聽,才是最重要的!3 e8 S( N8 k- l! X* U
" X8 ]# v( H0 P. X$ R! |: a5 m$ v6 w$ p 下一章,我們來聊右手! |